클래식음악에서 가장 유명한 작곡가를 꼽으라 하면 아마 베토벤과 모차르트가 대중적으로 많은 지지를 얻을 것입니다. 이미 많은 사람들에게 알려진 베토벤의 삶과 음악에 대해 알아보도록 하겠습니다.
1. 베토벤의 삶
베토벤은 1770년 12월 17일에 독일의 본 세어스(Sachsen)지방에 있는 본에 태어났습니다. 어린 시절부터 음악적 재능을 보여 아버지에게 음악 교육을 받기 시작했습니다. 그 후, 베를린과 비엔나에서 음악 공부를 하였고, 피아니스트로서의 실력을 키워나갔습니다. 베토벤은 음악적 창작에 있어서 혁신적인 접근을 취한 걸로 유명합니다. 이전의 클래식 음악의 구속된 형식을 벗어나 자유로운 표현과 감정적인 깊이를 담아내었고, 그래서 대체로 세련되고 진보적인 면모를 지니고 있으며, 그중 일부는 현대 음악의 선구자로 여겨집니다. 또한 베토벤의 작품은 극적인 개성과 강렬한 감정을 담고 있습니다. 그의 대표작 중 하나인 "교향곡 제9번"은 베토벤의 천재성과 혁신적인 접근을 대표하는 작품으로, 불멸의 명성을 얻게 되었습니다. 그러나 베토벤의 삶은 음악적인 성공뿐만 아니라 개인적인 고난과 어려움으로 가득 차 있었습니다. 그는 청각 장애를 겪으며 청각 상실을 경험하였으나, 그럼에도 불구하고 그의 음악적 열정과 업적은 그 어떤 것에도 방해받지 않았습니다. 베토벤은 1827년 3월 26일에 오스트리아 비엔나에서 별세하였지만, 그의 음악은 여전히 현대인의 삶 속에서도 지속적으로 사랑을 받고 있습니다.
2. 인생의 주요 에피소드
베토벤의 중요한 에피소드 중 하나는 그의 마지막 교향곡이며, 청각 문제를 겪는 시기에 작곡된 "귀걸이" 교향곡 작곡과정입니다. 작곡 과정에서 베토벤은 종이에 악보를 작성하면서 자신의 음악을 듣지 못하는 상황에서도 내면의 소리를 듣고 작품을 창조했습니다. 청각 장애로 인해 내면에서만 음악을 듣고 표현한 이 작품에서 감정적인 표현과 깊은 내면의 고뇌를 담아냈습니다. 청각 상실과 신체적 고통에도 불구하고, 예술과로서의 사명과 음악적 업적을 이루기 위해 포기하지 않은 모습은 인간의 불굴의 의지와 열정을 보여주었습니다. 또한, 베토벤은 예술가로서의 자유와 독립을 위해 투쟁한 에피소드도 중요합니다. 그는 작곡 활동을 통해 귀족들이나 후원자들의 의존 없이 자유롭게 예술을 추구하고자 했습니다. 자신의 음악을 상업적인 목적이나 사회적 지위를 위해 사용하지 않았으며, 예술의 진실성과 자유를 중요시했습니다. 이러한 자유로운 예술적 표현은 작품에 뚜렷이 반영되어 있으며, 상업적인 판매나 성공을 위한 수단으로 사용되는 것을 거부한 것으로 알려져 있습니다.
3. 사랑받는 베토벤의 작품
베토벤은 수많은 음악 작품을 남겨놓았으며, 그 중에서도 특히 다음과 같은 작품들이 많은 사람들에게 사랑을 받고 있습니다. 첫 번째로 교향곡 제5번 (Symphony No. 5)입니다. 베토벤의 가장 유명하고 상징적인 작품 중 하나로, "다다다다~"라는 명백한 리듬을 시작으로 흥겨운 메인 테마와 강렬한 에너지로 알려져 있습니다. 두 번째는 교향곡 제9번 (Symphony No. 9)입니다. 이 곡은 베토벤의 마지막 완성된 교향곡으로, "오드 투 조이"라고 불리는 부분에서 솔로 보컬과 합창단이 등장하여 인류의 통일과 행복을 의미하는 메시지를 전달합니다. 피아노 소나타 '광야' (Piano Sonata No. 14 'Moonlight')는 유명한 피아노 소나타 중 하나로, 점잔반이라는 연주 방식과 어두운 분위기로 알려져 있습니다. 비창 소나타 (Violin Sonata No. 9 'Kreutzer')는 정교한 협주곡 형식을 가진 바이올린과 피아노를 위한 소나타로, 열정적이고 테크니컬 한 연주 요구가 많이 이뤄지는 작품입니다. 자연의 아름다움과 평화를 표현한 교향곡으로, 대자연을 담은 신비로운 분위기와 풍부한 악기 편성이 특징인 교향곡 제6번 '피아노 협주곡 패스칼리아' (Symphony No. 6 'Pastoral') 역시 여전히 사랑받고 있는 베토벤의 대표작입니다.